Translate

piątek, 31 lipca 2026

DYWANY TEŻ MAJĄ SWOJE MUZEUM

 




   W Azerbejdżanie sztuka tkania dywanów jest jednym z najważniejszych aspektów kultury i historii. Nic więc dziwnego, że w kraju znajduje się muzeum poświęcone dywanom i chodnikom – jedyne w swoim rodzaju, jak na tamte czasy.

   Wyjątkowe muzeum poświęcone kulturze i sztuce tkania dywanów.


  Muzeum zostało założone w 1967 roku i pierwotnie mieściło się w meczecie Dżuma na Starym Mieście w Baku . W 1991 roku przeniesiono je do dawnego Muzeum Lenina przy alei Neftczilar, a w 2014 roku ponownie do nowego budynku w parku nadmorskim. Obecny budynek muzeum, zaprojektowany przez austriackiego architekta Franza Janza, ma przypominać masywny, zwinięty dywan.


  Narodowe Muzeum Dywanów Azerbejdżanu mieści największą na świecie kolekcję azerskich dywanów, z których niektóre pochodzą z XVII wieku, a także artefakty archeologiczne i wyroby rzemiosła ludowego, w tym ceramikę, lampy oliwne, hafty i biżuterię. Muzeum pełni również funkcję ośrodka badawczego, gdzie zgłębia się i omawia sztukę tradycyjnego tkania dywanów oraz jej współczesne dziedzictwo.

  Na pierwszym piętrze muzeum zwiedzający mogą prześledzić historię azerbejdżańskiego tkactwa dywanów, od prostych mat tkanych z trzciny lub trzciny po bardziej złożone formy. Na wystawie znajdują się również narzędzia tkackie, takie jak krosna, wełna, liny i torby dywanowe.

 Drugie piętro wypełnione jest dywanami z włosia, podzielonymi na odrębne grupy. Wystawy prezentują informacje o popularnych motywach występujących w azerbejdżańskiej sztuce ludowej, takich jak buta, smoki, drzewo życia, różne style krzyży i symbole islamskie. Na wystawie znajduje się również XVII-wieczny dywan „Adżdahali”, najstarszy dywan w kolekcji muzeum.

  Trzecie piętro poświęcone jest współczesnym dywanom i rozwojowi sztuki w XIX, XX i XXI wieku. Wśród prezentowanych artystów znajduje się Latif Karimow, wybitny projektant dywanów i naukowiec, który odegrał ważną rolę w powstaniu muzeum





<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj


czwartek, 30 lipca 2026

PATRZĄC W LUSTRO




   W Aranmula, w stanie Kerala, zabytkowej wiosce położonej nad brzegiem rzeki Pamba, grupa utalentowanych rzemieślników zajmujących się odlewnictwem metali spędza całe dnie w gorących i zakurzonych warsztatach, wytwarzając metalowe lustra. Tradycja ta sięga pięciu wieków.

  Rzemieślnicy należący do społeczności Vishwakarma od wieków pracują w świątyni Aranmula Parthasarathy. Jest to jedna z najstarszych świątyń w południowych Indiach, poświęcona Krysznie, awatarowi hinduskiego boga Wisznu. Pierwotnie rzemieślnicy ci słynęli z tworzenia kunsztownych brązowych posągów bóstw. Jednak około 500 lat temu ręcznie wykonali specjalne lustro znane jako Aranmula kannadi , które przewyższyło posągi i stało się ich najsłynniejszym produktem.


Tygiel, w którym powstaje lustro. Zdjęcie: Susan Paul

   Uważa się, że trzymanie Aranmula kannadi w domu przynosi właścicielowi dobrobyt i szczęście. Z tego powodu jest wręczane jako prezent podczas ślubów i parapetówek. Ludzi zazwyczaj intryguje fakt, że lustro wykonane ze stopu ma właściwości odblaskowe, podobnie jak płaskie lustro szklane, a także dziwi fakt, że stop jest kruchy.

   Ponieważ informacje historyczne dotyczące pochodzenia lustra są szczątkowe i mało wiarygodne, opowieści o tych wyjątkowych artefaktach stały się legendami.

   Według głównej legendy, wieki temu arcykapłan świątyni zauważył pęknięcie na koronie bóstwa. Król nakazał rzemieślnikom wykonanie nowej korony w ciągu trzech dni.      Rzemieślnicy byli zmartwieni, ponieważ nie mieli niezbędnego surowca. Żona głównego rzemieślnika modliła się i miała sen, w którym ukazało się jej bóstwo i przekazało jej sekretne proporcje do stworzenia stopu, który będzie świecił jak lustro. Następnego dnia kobiety ze społeczności oddały swoje złote ozdoby. Mężczyźni sprzedali je, aby kupić surowiec, z którego wykonano koronę. Świeciła jasno, a po wypolerowaniu miała właściwości odbijające jak lustro. Koronę nazwano kannadi bhimbom (lustrzane odbicie).

Lustra zamontowane za pomocą kleju woskowego na podniesionej, okrągłej powierzchni drewnianej deski. Zdjęcie: Susan Paul

   Król był zadowolony. Rzemieślnicy stworzyli następnie vaal kannadi (ręczne lustro) z podobnej kompozycji, która cieszyła się popularnością wśród rodziny królewskiej i arystokracji Kerali. Król zadekretował, że lustro będzie częścią zestawu ashtamangalyam , mosiężnej płytki z ośmioma pomyślnymi przedmiotami, używanej w obrzędach religijnych.

   Wyjątkowość Aranmula kannadi polega na tym, że odbija światło od przodu, w przeciwieństwie do płaskich luster szklanych, gdzie odbicie następuje na tylnej powierzchni szkła, na którą nałożona jest powłoka odblaskowa. W płaskich lustrach światło przechodzi przez szkło i z powrotem, ulegając załamaniu i zmieniając kierunek. Może to powodować aberrację lub zniekształcenie obrazu, a zniekształcenie to może się różnić w zależności od jakości powłoki odblaskowej. W przypadku Aranmula kannadi światło nie przenika przez żaden ośrodek refrakcyjny, taki jak szkło: odbicie następuje na górnej, metalowej powierzchni.

Demonstracja zerowej refrakcji lustra. Zdjęcie: Susan Paul

   Do dziś skład tego stopu pozostaje pilnie strzeżoną tajemnicą, przekazywaną z pokolenia na pokolenie. Sharada Srinivasan, profesor Narodowego Instytutu Studiów Zaawansowanych w Bengaluru, spędził lata badając lustra. Doszedł do wniosku , że jego niezrównany współczynnik odbicia pochodzi ze specyficznego stopu miedzi i cyny o wysokiej zawartości cyny – ale prawdziwa magia lustra tkwi nie w metalu, a w rzemieślnikach. „Wyzwaniem jest to, że stop jest kruchy i pęka tak łatwo jak szkło” – mówi Srinivasan – „i dlatego umiejętności tradycyjnych rzemieślników tkwią w pomysłowych metodach odlewania i obróbki stopu przy użyciu materiałów low-tech, aby uzyskać produkt high-tech”.

Mosiężne ramy do luster, które będą trawione. Zdjęcie: Susan Paul

   W warsztacie krytym strzechą, w letnim słońcu i ogniu pieca podnoszącym temperaturę o kilka stopni, rzemieślnicy pracują w skupieniu nad swoimi zadaniami. Proces wytwarzania lustra rozpoczyna się od wytworzenia stopu. Kolejnym krokiem jest formowanie, a następnie odlewanie formy ze stopem w piecu opalanym ogniem. Formy są schładzane, a następnie rozbijane, odsłaniając szczątkowe lustro uformowane z płynnego stopu. Następnie jest ono cięte, piłowane, polerowane i ostatecznie montowane na mosiężnej ramie. Cały proces jest czasochłonny i wymagający dużej staranności.

   Proces tworzenia lustra jest stosunkowo ekologiczny. Użyty materiał jest przyjazny dla środowiska i pozyskiwany lokalnie. Ilość odpadów jest minimalna, a większość materiału jest poddawana recyklingowi, ponieważ fragmenty formy można ponownie zmielić, a elementy stopu ponownie stopić.

  Jeszcze niedawno rzemiosło to podupadało. Według Pazhaniego Gopakumara, sekretarza Viswabrahmana Aranmula Metal Mirror Nirman Society, stowarzyszenia rzemieślników, nie było mecenasa ani promocji produktu. Jednak w ciągu ostatnich 15 lat nastąpiło powolne odrodzenie. Branża poniosła kolejny cios jesienią 2018 roku, kiedy Kerala nawiedziła ogromna powódź, która zniszczyła tradycyjne warsztaty, niezliczone lustra i pozostawiła gruz na polach ryżowych, gdzie rzemieślnicy zbierają muł używany do produkcji. Jednak zainteresowanie mediów po powodzi pomogło rzemieślnikom w odbudowie.

Patrząc w lustro. Zdjęcie: Susan Paul

  Sheela Chandrachudan, 81-letnia muzyk, pasjonatka indyjskiego rzemiosła, jest właścicielką dużego lustra kannadi, które posiada od 35 lat. Zajmuje ono honorowe miejsce w jej domu. Jak mówi, mimo kilku przeprowadzek, lustro wciąż jest w idealnym stanie. Ubolewa nad faktem, że wielu mieszkańców Kerali nie wie o kulturowym istnieniu lustra. Ceni swoje dzieło, które jest teraz rodzinną pamiątką, i planuje przekazać je jednej ze swoich córek.

  Aranmula kannadis jest droga. Małe, trzycalowe lustro kosztuje co najmniej 3000 rupii (około 50 dolarów). Cena może wzrosnąć do 100 000 rupii (około 1550 dolarów) w zależności od rozmiaru lustra. Ze względu na wysoką cenę, na rynku pojawiają się tańsze podróbki. Są one wykonane z blachy aluminiowej, a kupujący może mieć trudności z rozróżnieniem, czy to oryginał, czy podróbka.

   Ale podobnie jak płaskie lustro szklane, to metalowe lustro pęka. Dlatego dla osoby niebędącej ekspertem, jedynym sposobem sprawdzenia, czy lustro jest oryginalne, a nie podróbką z blachy, jest jego upuszczenie. Jeśli się stłucze, cóż, to było oryginalne lustro.

Źródło:
Saver John i Susan Paul

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj

środa, 29 lipca 2026

HEŁM RZYMSKI PEŁEN MYSZY, KTÓRY WPRAWIA HISTORYKÓW W OSŁUPIENIE


  Ktoś zapłacił 1,2 mln dolarów za artefakt (hełm został sprzedany na aukcji 30 stycznia 2024 roku za ponad 1,2 miliona dolarów.), ale i tak nie wie, co oznaczają myszy na tym wyjątkowo cennym okazie historycznym.

 Czy tajemnicze myszy zdobiące ten 1800-letni hełm są częścią starożytnego żartu?

Ozdobny hełm myszy Guttmanna, widziany od tyłu, zawiera wizerunki tego, co naukowcy uważają za dwie myszy i bochenki chleba.

  Miecze inkrustowane klejnotami i inkrustowane złotem, napierśniki z rzeźbionym brzuchem, imponujące greckie hełmy, które upływ czasu nadał im nieziemski odcień zieleni. To tylko kilka z niezwykłych greckich i rzymskich artefaktów tworzących największą prywatną kolekcję starożytnej broni i zbroi na świecie. Ale jeden przedmiot wyróżnia się spośród pozostałych: Hełm Myszy Guttmanna, niezwykle dobrze zachowany i ozdobny hełm cesarski z okresu rzymskiego, stworzony w połowie II wieku. Niektóre z najdrobniejszych detali hełmu są jednocześnie najbardziej zagadkowe i do dziś zadziwiają ekspertów: para maleńkich myszy biegających obok bochenków chleba z tyłu hełmu. Nazwa hełmu nawiązuje do tajemniczego motywu i jego poprzedniego właściciela, nieżyjącego już kolekcjonera Axela Guttmanna.

   Kolekcjonowanie unikatowych zbroi, takich jak Hełm Guttmanna, jest misją Christiana Levetta od ponad 30 lat. W 2011 roku brytyjski menedżer inwestycyjny, a obecnie kolekcjoner sztuki, otworzył Muzeum Sztuki Klasycznej w Mougins we Francji . Teraz Levett skupia się na sztuce kobiecej na przestrzeni wieków, a słynna kolekcja broni i zbroi zostanie wystawiona na aukcji 30 stycznia w domu aukcyjnym Christie’s w Nowym Jorku .

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj

wtorek, 28 lipca 2026

LEPIEJ W PORĘ, NIŻ ZA PÓŹNO


"Edward, zamówilem dla  Ciebie TAXI "

Nazajutrz po spotkaniu towarzyskim koleżanka spojrzała na mnie z ogromnym zdziwieniem.

— Jak ty szybko wyszłaś!

Szybko?

Spojrzałam na nią równie zdziwiona.
Miałam wręcz poczucie, że i tak zasiedziałam się dłużej, niż planowałam.

Ale muszę uczciwie przyznać:
jestem domatorką.

I nie dlatego, że jestem… stara.

Zawsze nią byłam.
No dobrze — nie zawsze starą. Ale domatorką zdecydowanie tak.

Dlaczego się tłumaczę?

Bo mam pewne rodzinne obciążenie genetyczne.

Mój tata dopiero na starość „zrobił się” domatorem. Wcześniej był człowiekiem bardzo towarzyskim, otwartym i chętnym do spotkań.

Potem jednak wszędzie było mu dobrze…
ale najlepiej w domu.

Tam mógł wyciągnąć nogi na swojej kanapie, oglądać telewizję w pozycji półleżącej i — co najważniejsze — podgłośnić ją o tyle decybeli, ile akurat wymagał kontakt ze światem.

Towarzystwo zaczęło go męczyć.

Słuch miał już słabszy, rozmowy przy stole mieszały się w jeden dźwiękowy bigos i coraz trudniej było mu uczestniczyć w dyskusjach.

Nigdy jednak nie mówił wprost:
„Wracamy.”

Miał własny system sygnalizacyjny.

Siadał obok mamy albo którejś z córek i w odpowiednim momencie następowało dyskretne trącenie nogą pod stołem.
Czasem ręką.
Do tego spojrzenie.

To spojrzenie mówiło wszystko.

„Ratujcie mnie i zabierajcie do domu.”

Nieważne, że impreza dopiero się rozkręcała.

I chyba coś z taty jednak odziedziczyłam.

Nie mam zwyczaju przeciągać wizyt.
Nawet jeśli wydaje się, że za chwilę nastąpi clou programu przygotowane przez… gościa.

Tak, gościa.

Bo czasem właśnie dusza towarzystwa traci poczucie czasu najbardziej.

A gospodarz?
Gospodarz bywa już o krok od zastosowania starego, mało eleganckiego, ale niezwykle wymownego powiedzenia:

„Chodź stara spać, bo goście chcą iść do domu.”

Skoro już zeszłam na ten poziom humorystyczny, to może pójdźmy jeszcze piętro niżej:

„Komu kawę, komu herbatę… a komu palto?”

Przyznaję.
To już prawie dno dobrego wychowania.

Muszę więc szybko odbić się ku wyższej kulturze.

Na szczęście w takich chwilach można schować się za plecami mistrza.

Mariana Hemara.

Bo on potrafił opisać dramat człowieka, który nie wyszedł w porę, lepiej niż ktokolwiek inny.

Do widzenia - Marian Hemar

Jak gość który z wizytą
Zasiedział się - a gdyby
Kwadrans temu wstał z krzesła, mile prosiliby:
Niech pan jeszcze nie idzie!
Godzina taka wczesna
- Niech pan trochę zostanie!
Jeszcze napijemy się wina -
Tak by może mówili
Na pożegnanie!

Ale nie wyszedł w porę,
Zasiedział się, a teraz
Wie, że go mają dość.
I oni wiedzą, że on wie,
Że mają go dość od kwadransa
- Od pół godziny - tym bardziej
Nie wie, jak się pożegnać,
By nie okazać zbyt jawnie,
Że wie, że go mają dość.
Minęła ostatnia szansa,
Ostatni moment dla dobrze wychowanego człowieka.
A teraz, chwila po chwili, i niezabawniej.

Więc właśnie - jak ów gość
- No, do widzenia, mili
- I dziwią się: Już pan ucieka?
I jakbym słyszał, w progu 
Myślą: No, chwała Bogu!

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj


poniedziałek, 27 lipca 2026

KIEDY LOGISTYKA RODZICIELSKA KAPITULUJE




       Patrzę na ten obrazek ślicznej rodziny Cavalierów i w głębi duszy doskonale rozumiem tę psią mamę. Zaryzykuję nawet stwierdzenie, że jej melancholijne, zaszklone spojrzenie wcale nie wynika z egzystencjalnego smutku. Drogi Czytelniku, ta matka po prostu... na chwilę usiadła i próbuje ogarnąć logistykę domową, która właśnie wymknęła jej się spod kontroli!

    Schroniła się na eleganckim, skórzanym fotelu retro – wysoko, poza zasięgiem małych ząbków i wiecznie głodnych pyszczków. Chciała tylko w spokoju wypić swoją poranną (pewnie już zimną!) kawę. Ale logistyka krawędziowa w tym domu też najwyżej zawiodła.

   Dwa małe, niesforne szczeniaki siedzą na dywanie i wpatrują się w nią z miną: „Mamo, my tylko na sekundę podeszliśmy za blisko krawędzi i miska z chrupkami sama się wywróciła… No przysięgamy!”.

     A psia mama patrzy na nich z góry z dokładnie takim samym stoickim spokojem i lekkim niedowierzaniem, z jakim ja dzisiaj rano wkroczyłam do mojej kuchni. W jej mądrych oczach maluje się jedno, uniwersalne dla wszystkich matek i żon pytanie retoryczne:

       – „I kto to teraz będzie sprzątał? Ja czy wasz ojciec?”
U szczeniaków refleksu mojego męża co prawda nie widać – kubka w locie nie złapały, a ich puszyste, biało-brązowe „koszulki” po tej akcji pewnie będą wymagały natychmiastowego prania. Ale urok osobisty, jakim hipnotyzują swoją mamę z dołu, gwarantuje im pełne ułaskawienie. Bo jak tu się gniewać na takie dwie żywe przytulanki?


<><><><><><><><><><><<><<><><<><>


Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z leniwą veną. tutaj

✨ W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

 "Widzę, czuję, wiem i poszukuję" - blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki " link tutaj



niedziela, 26 lipca 2026

ROZSZYFROWANIE ANIOŁÓW Z BOLIWII, KTÓRZY UZYWAJĄ BRONI


„Angeles arcabuceros” przeobrazili się z katolickich posłańców w symbole niepodległości rdzennej ludności.

W zachodniej Boliwii i południowo-wschodnim Peru aniołowie są uzbrojeni i gotowi do walki – tak jak ten przedstawiony na obrazie z XVII wieku, Asiel Timor Dei . DOMENA PUBLICZNA


   POŁOŻONE NA SUCHYM płaskowyżu, około półtorej godziny drogi na południe od La Paz w Boliwii, miasteczko Calamarca jest pod wieloma względami typową osadą kolonialną – siatką domów i sklepów skupionych wokół barokowego kościoła z około 1600 roku, górującego nad małym placem. Jednak wewnątrz tego kościoła niezwykłe zgromadzenie aniołów uczyniło z miasteczka cel podróży.

    Ubrane w koronki, pióra i złoty brokat – stroje przywodzące na myśl rdzennych elit rządzących hiszpańskimi rządami kolonialnymi – te niebiańskie istoty są androgyniczne, pozują jak tancerki, dyskretnie trzymając skrzydła za plecami. Zdumiewające jest to, że są też bogato uzbrojone: każda z nich jest uzbrojona w muszkiet – a konkretnie w arkebuza, popularną broń piechoty XVI wieku – i wygląda na gotową do użycia.

   „ Arcabucerosy z Angeles nie zawodzą i potrafią zatrzymać ludzi w miejscu”, mówi Gauvin Bailey, profesor historii sztuki na Queen’s University w Ontario i autor badania z 2010 r. pt. The Andean Hybrid Baroque: Convergent Cultures in the Churches of Colonial Peru .

   Anioły są oczywiście częstym motywem w sztuce katolickiej. Często niosą symboliczne przedmioty, takie jak książki, sztandary czy instrumenty muzyczne (pomyślmy o Archaniele Gabrielu z rogiem), a czasami są nawet uzbrojone do walki – Święty Michał często nosi miecz i tarczę. Poza tą częścią Ameryki Południowej jednak duchowi wojownicy z bronią palną są niespotykani. „To naprawdę wyjątkowa forma sztuki” – mówi Bailey.

Źródło:
Amy Crawford

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj


sobota, 25 lipca 2026

ŚWIAT UTKANY Z ZAPACHÓW ( I PSIA REWOLUCJA)




  Czy zastanawialiście się kiedyś, jak pachnie idealna harmonia? 
Ja już wiem. 
Wystarczy, że wyjdę do mojego ogrodu.

   Mam tam niezwykłe miejsce, gdzie obok siebie rosną dwa krzewy róż – jeden o głębokich, aksamitnych, czerwonych płatkach, a drugi słonecznie żółty. Ich gałęzie splątały się ze sobą tak mocno i czule, że na pierwszy rzut oka dają złudzenie jednego, magicznego, dwukolorowego krzewu. Wygląda to zjawiskowo, ale jak to pachnie! Kiedy czerwień miesza się z żółcią, w powietrzu unosi się aromat tak gęsty i słodki, że aż chce się zamknąć oczy i po prostu chłonąć tę chwilę.

  Oczywiście w tych moich ogrodowych, zmysłowych zachwytach nigdy nie jestem sama. Mam przecież przy sobie profesjonalne jury – Toffi i Milorda.

Dla nich mój dwukolorowy krzew to nie jest zwykła estetyka. To jest kosmiczna biblioteka zapachów!



   Toffi, jako dumna maltanka, podchodzi do tematu z wielką elegancją. Podnosi ten swój czarny nos i delikatnie niucha, sprawdzając, czy w tym różanym aromacie nie kryje się przypadkiem nuta... niedzielnego schabowego albo maślanych ciasteczek.




   Milord z kolei bada sprawę z powagą godną naukowca. Potrafi stać przy tych gałęziach przez kilka minut, jakby czytał najważniejszy artykuł w porannej prasie.

   I tak sobie myślę, stojąc tam z nimi, że my – ludzie – wiecznie pędzimy, patrząc w ekrany laptopów i telefonów. A przecież najpiękniejsze rzeczy dzieją się tuż pod naszym nosem. Natura nie potrzebuje filtrów, a najwspanialsze perfumy świata rosną zupełnie za darmo, tuż obok tarasu, przeplatając swoje płatki w uścisku.



   Idźcie dzisiaj za głosem nosa. 
   Powąchajcie coś pięknego!

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj


piątek, 24 lipca 2026

HOŁD MIASTA DLA BYŁEGO KRÓLA



   Kontrowersyjny hołd złożony przez miasto jego założycielowi ukazuje mieszkańców pokazujących nagie pośladki.


   Przed katedrą na Rynku w Schwerinie ( Niemcy) stoi osobliwy pomnik z lwem grasującym na szczycie pojedynczej kolumny. Każda strona pomnika przedstawia osobliwe sceny związane z Henrykiem Lwem, założycielem miasta. Jedna scena wyróżnia się bardziej niż inne, przedstawiając księcia jadącego przez dziwaczny korytarz, wzdłuż którego ludzie pokazują pośladki.


   Za życia Henryk, książę Bawarii i Saksonii, był jednym z najpotężniejszych ludzi w swoim regionie. W 1160 roku założył miasto Schwerin, a także inne miasta, takie jak Monachium (1157) i Lubeka (1159). Za jego panowania jego terytorium rozciągało się od wybrzeży Morza Północnego i Bałtyckiego aż po Alpy.

   Lew na szczycie pomnika nawiązuje do heraldycznego zwierzęcia Henryka. Reliefy po bokach kolumny przedstawiają kilka epizodów z podbojów księcia – oraz jedną scenę przedstawiającą rząd kilku gołych pośladków. 


    Ten osobliwy element jest artystyczną interpretacją czegoś, co Henryk rzekomo napotkał podczas kampanii wojskowej.

   Legenda głosi, że gdy Henryk Lew przybył do Bardowick, mieszkańcy powitali go z opuszczonymi spodniami, odsłaniającymi nagie pośladki. Utworzyli tę „paradę spodni”, aby wyrazić swój gniew na politykę handlową księcia.

   Za jego panowania Henryk promował Schwerin i Lubekę jako ważne ośrodki handlowe, co doprowadziło do utraty prestiżu Bardowick, ku pogardzie mieszkańców.

   Monument o wysokości niemal 15 stóp i cztery płaskorzeźby zostały wykonane w 1995 roku przez satyrycznego (i często kontrowersyjnego) niemieckiego rzeźbiarza Petera Lenka, aby uczcić 800. rocznicę śmierci Henryka Lwa.

<><><><><><><>
Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z lenistwem veny. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj

WIDZĘ, CZUJĘ, WIEM i poszukuję   -najnowszy  blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki . link tutaj




czwartek, 23 lipca 2026

BLOGER NA STYKU FAKTU Z ABSURDEM, CZYLI JAK SOLNICZKA URATOWAŁA HONOR PANI MUSZYŃSKIEJ




Kiedy człowiek zaczyna mieszać gatunki literackie w blogowaniu – a czasem i w tym wyższym „pisarstwie” – w końcu może poczuć w życiu lekki miszmasz. I dobrze mieć tego świadomość! Choć z drugiej strony... nawet największy absurd ma zazwyczaj swoje korzenie w czystym fakcie. Jako ludzie chcemy mieć wpływ na bieg wydarzeń, a jeśli realnie nie możemy nic zrobić, od czego mamy wyobraźnię? Dopóki nikogo nią nie krzywdzimy i nie zmieniamy porządku norm, możemy tworzyć całe światy.

Tak właśnie powstała moja absurdalna historia o Pani Muszyńskiej.

    Dla jasności: nie wymyśliłam jej w stu procentach od nowa. Fakt był taki, że prawdziwa mucha wpadła mi kiedyś do lodówki. Przysięgam na wszystko – nie zamknęłam jej tam celowo! Spędziła tam może z trzy sekundy (słownie: sekundy trzy), po czym natychmiast ją wyprosiłam. I tak narodziła się seria opowieści. Część z nich gości już na stronie „Wierszyki sercem pisane”, część kurzy się w moim notatniku, a wyrywkowe, luźne „myśli” Pani Muszyńskiej czekają na swoją kolej w szufladzie.

Śladami prababci, czyli z Muszyny do Mielna
   Jak ta fikcja miesza się w głowie? Trudno to wytłumaczyć komuś, kto nie zna opublikowanych odcinków. W skrócie: mucha, zwana Panią Muszyńską rodem z Muszyny, zamieszkała z nami na stałe po owym „incydencie lodówkowym”. Twierdzi ona uparcie, że jest potomkiem TEJ słynnej muchy z lat 70., która w Muszynie przysiadła na bocznej szybie naszego rodzinnego Malucha i przejechała z nami, pobożnie trzepocząc skrzydełkami, pół trasy, gdy wracaliśmy z malutkimi córeczkami z wczasów. Dopiero na ostrym zakręcie wiatr oderwał ją od szyby i wpadła prosto pod Chłopską Chatę, ku wielkiej rozpaczy dzieci.

Od tamtego czasu na wszystkie muchy patrzymy już zupełnie innym okiem.

    Nasza współczesna Pani Muszyńska poczuła zew wielkiego świata. W jednym z odcinków bezczelnie zaprosiła nawet swoich krewnych zwiedzających akurat Poznań do odwiedzenia naszego lokum. Zaprotestowałam kategorycznie!
Gdy kilka dni temu ruszaliśmy do Mielna, pogoda okazała się fatalna – wichury, deszcz, grad i niemal burza piaskowa. A Pani Muszyńska? A jakże, zabrała się z nami! Ale tym razem jak prawdziwe panisko – rozsiadła się na tylnym siedzeniu tuż obok naszej Toffi. Nad morzem koniecznie chciała pójść na plażę. Gdy jednak uświadomiłam jej, że nadmorski wiatr porwie ją i zanim zdąży rozwinąć skrzydła, wyląduje gdzieś w Berlinie... zrezygnowała. Narzekała, że wolałaby wiatr w kierunku rodzinnej Muszyny, ale z żywiołem nie pogadasz – aż gardło zatyka.
   Dąsała się potwornie, dopóki nie złożyłam jej uroczystej obietnicy: „Następnym razem przywiozę cię tu w solniczce z dziurkowanym wieczkiem! Będziesz wszystko widzieć, oddychać morskim powietrzem i żaden wiatr cię nie porwie”.
Pani Muszyńska tylko fuknęła:
– Nie trzeba było tak od razu?!

Wielki powrót i... porodówka w salonie?

   I teraz posłuchajcie, co wydarzyło się wczoraj.
Wracamy umęczeni do domu, wchodzimy do salonu, a na drzwiach tarasowych od wewnątrz – w dolnej partii szyby – wita nas chmara much! Nie jedna, nie dwie... na oko z dziesięć sztuk! Wszystkie jakieś takie niemrawe, ledwo żywe.
Nic dziwnego. Przed wyjazdem wymyłam kosze na glanc, szafki wyczyszczone, ani jednego okruszka, z kranu kropla nie kapnie. Pustynia i głód. Jak myślicie, jaka była moja pierwsza myśl?

   Czy pomyślałam racjonalnie, że to pewnie nasz wnuczek pod naszą nieobecność wychodził na taras i dał szansę miejscowej faunie na zwiedzanie pokoi? Albo że przed naszym wyjazdem jedna mucha – „przyszła mama” – zrobiła sobie z naszego salonu luksusową porodówkę?
Skądże znowu! We mnie od razu odezwała się rasowa blogerka: Aha! Pani Muszyńska nieopatrznie wygadała się w Poznaniu, że jedzie nad morze w cywilizowanych warunkach. Grupa zazdrosnych krewniaków zamiast wsiąść w pociąg powrotny do Muszyny, postanowiła poczekać, aż wyjedziemy. Stwierdzili: „Chata wolna, robimy melanż!”. Tylko, biedacy, nie przewidzieli, że u Teresy nie ma darmowego wyżywienia... I tak oto padali z głodu.

    Z wyproszeniem gości nie było kłopotu. Nie opierali się, sił nie mieli. Otworzyłam drzwi, machnęłam ręką w odpowiednim kierunku i potulnie opuścili salon. Przynajmniej na tarasie złapali trochę świeżego powietrza przed dalszą podróżą.

    A czy zostali zupełnie o głodzie? No nie. Mój zięć zapomniał wystawić kosz na śmieci przed dom (nie miał tego w zwyczaju, zawsze robi to mój mąż, a nie zostawiliśmy rozpiski wywozu). Na dnie kosza zostało odrobinę drobiazgów – dla krewnych Pani Muszyńskiej to i tak był aż nadto wystawny bankiet!

Sesja zdjęciowa „na żywo”

   Gdy  wpadła mi w ręce pieprzniczka (wiem, miała być solniczka, ale dla muchy to przecież żadna różnica!), od razu przed oczami stanęła mi Pani Muszyńska. Na potrzeby przyszłego odcinka postanowiłam bezczelnie wykorzystać jedną z tych wczorajszych, niemrawych maruderów.

    Złapałam za aparat i zrobiłam kilka szybkich fotek. No bo powiedzcie sami – gdzie ja bym później znalazła tak idealnie pozującą, spokojną muchę na żywo? 

  Gdy tak patrzyłam na tę moją nową blogową bohaterkę, dumnie pozującą przy szklanym naczyniu, coś nagle pękło w moim sercu. Bo pomyślcie... ona na koniec naprawdę mnie rozrzewniła! Tak cierpliwie pozowała, bez żadnego szemrania, bez natrętnego latania nad uchem. Kiedy sesja zdjęciowa dobiegła końca, wydawało mi się, że na pożegnanie cichutko zabzyczała... jakby śpiewała góralską piosenkę.


„Syćka se Wom zycom to i owo (...)
a my Wom zycymy scyńścio , zdrowio (...)
a do tego siły do kaździckij zyły
w setnym roku”

Jak dobrze wiecie, muchy zazwyczaj tylko nudno bzyczą, a nie śpiewają na ludową nutę, ale nasza wyobraźnia potrafi wywołać najpiękniejsze skojarzenia. I z tym życzeniem zdrowia oraz siły w każdej żyle wracam do Was z Mielna.

<><><>

  Jeśli chodzi o obrazek Pani Muszyńskiej to muszę pisać skomplikowane komendy do sztucznej inteligencji, generować obrazy, a potem jeszcze kłócić się z komputerem o poprawki!




   Zresztą, wstępny  portret Pani Muszyńskiej i tak już powstał w generatorze. Dlaczego? Bo w mojej wyobraźni Pani Muszyńska nosi elegancki, wyjściowy szaliczek i ma niezaprzeczalny aparycję światowca. A prawdziwe muchy, nawet te z Muszyny, jakoś nie chcą współpracować z krawcem!

<><><><><><><><><><><<><<><><<><>

Moja blogowa flotylla:

💻 Zapiski z mojego laptopa – Codzienność, humor i walka z leniwą veną. tutaj

W Kręgu Mojego Sacrum – Chwile zatrzymania i rozmowy z Archaniołami. tutaj

🎨 Oko na Obraz – Interpretacje – Sztuka bez krawata: nostalgia, humor i filozofia. tutaj

Wierszyki sercem pisane – Mój „biały żagiel” dla dzieci i dorosłych marzycieli. tutaj
 "Widzę, czuję, wiem i poszukuję" - blog zawierający popularnonaukowe posty i inne ciekawostki " link tutaj